Kang Ruli

pdf | Mediafire | 39,2 MB

Berikut adalah buku yang benar-benar baik bagi seniman yang ingin mengembangkan kemampuannya menggambar pensil, apakah itu untuk meningkatkan kerja sketsa awal, atau untuk membuat gambar pensil yang indah yang komplit dan finishing. Pencil Drawing Techniques menyatukan enam seniman terbaik hari ini, semuanya adalah instruktur sangat baik juga.

Para seniman menunjukkan cara untuk mengembangkan keterampilan dan kemampuan dalam menangani teknik pensil. Ferdinand Petrie menunjukkan Anda bagaimana menangani pensil dan menghasilkan berbagai garis terkendali, nilai-nilai, dan tekstur. Lalu ia menunjukkan dengan tepat bagaimana menggunakan teknik ini untuk menarik landscpae dalam berbagai gaya dan komposisi.

Rudy De Reyna menjelaskan dasar pensil, dan mengeksplorasi hubungan perspektif ukuran,, bentuk, dan struktur. Douglas grave mengajarkan Anda bagaimana memulai potret gambar dengan membangun sebuah gambar langkah-demi-langkah. Norman Dams dan Joe Singer menunjukkan bagaimana Anda dapat menggunakan pensil untuk menghasilkan gambar hewan spektakuler. John Blockley dan Richard Bolton menunjukkan kepada Anda bagaimana sebuah gambar pensil dapat menangkap esensi dari subjek dan membantu Anda menyusun rencana untuk lukisan itu. Akhirnya, Bet Borgeson mengajarkan Anda semua rahasia kerja pensil berwarna dan menunjukkan dimensi baru.

Buku ini dibagi menjadi tujuh bagian: how to handle a pencil, fundamentals of drawing, drawing landscapes, drawing portraits, drawing animals, drawing for watercolors, and handling color pencils. Ilustrasi yang sangat banyak menunjukkan secara rinci bagaimana para seniman menggunakan teknik mereka. Bagi seniman yang menggunakan pensil, Pencil Drawing Techniques adalah buku yang sangat baik dan bagus sebagai instruksional ide dalam menggunakan pensil kreatif. dan anda bisa mendapatkan secara gratis pada blog ini

Review by Mad Track:

Saya menggambar sebagai hobi dan telah menggambar sejak aku masih sekitar 10 tahun. Aku mengambil kelas menggambar sebelumnya, tetapi ketika saya melihat karya seni saya sebelumnya, mereka benar-benar tidak memiliki "realisme" yang saya inginkan, yaitu mereka terlihat terlalu banyak seperti kartun. Aku berjalan di sekitar dan mencoba mencari beberapa buku yang bisa saya pelajari bagaimana untuk memperoleh foto-realistis dengan menggunakan pensil.
Membalik-balik buku ini, saya ternganga dengan takjub pada contoh-contoh dalam buku ini. Mendekati akhir, ilustrasi dari kebun binatang (harimau, kuda, dll) yang begitu hidup seperti! Artis benar-benar tahu bagaimana untuk menaungi. Saya langsung membawa buku.

Let me tell you, buku ini sangat kompleks dan sarat dengan informasi. Ada banyak teks untuk sebuah buku seni. Pertama, buku ini berjalan di atas dasar-dasar bentuk dan nuansa yang berbeda dari pensil (dari hard 6H untuk 8B yang sangat lembut, "# 2 pensil" dekat tengah). Kemudian kami pergi ke shading. Buku ini terutama berfokus pada shading yang berbeda dan teknik stroke untuk mendapatkan bahwa "hidup-seperti" realisme dalam gambar. Dalam pengalaman pribadi saya, mencoba untuk mendapatkan tingkat yang mengambil banyak jam dan praktek banyak. Jika Anda adalah tipe orang yang mudah menyerah, maka buku ini bukan untuk Anda. Tidak ada yang mengatakan gambar mudah. Atau, jika Anda hanya tertarik dalam menggambar bagus line-art (dan membiarkan komputer melakukan sisanya), maka buku ini tidak untuk Anda juga. Namun, jika Anda ingin menarik ke realisme tertinggi hanya dengan pensil, maka buku ini layak dipertimbangkan.